Tomei contato com Georges Stobbaerts, por meio do seu livro A arte do movimento e a meditação (1992), constituído por uma série de entrevistas que nos permite formar uma imagem bastante satisfatória do múltiplo e transcultural professor que agora lança O corpo e a expressão teatral. O livro, bem estruturado e de linguagem fluente e acessível, sobretudo aos professores de teatro e aos jovens atores, é uma verdadeira cartografia do corpo em ação, fazendo-se para a interpretação teatral. O aporte teórico da obra, numa perspectiva pragmática, funda-se no corpo em movimento no tempo e no espaço a produzir e recarregar energias que se configuram em expressão estética ditada pelo gesto e pelo ritmo.

Nessa obra, o autor reitera o abraço fecundo, e por vezes problemático, das culturas ocidental e oriental, com seus registros e práticas contraditórios ou opostos por um lado, e confluentes ou complementares, por outro. Didático, sem didatismos, O corpo e a expressão teatral vem ampliar a literatura em língua portuguesa sobre a preparação do ator, numa vertente contemporânea, em que a diversidade de matrizes epistemológicas coexistem, realizando uma espécie de convergência entre ciência e arte, arte e tecnologia, tradição e modernidade, indivíduo e cosmos.

Ao buscar, com seriedade e competência argumentativa, o rigor e a precisão na formação humana e técnica do ator, Stobbaerts alinha-se com os pesquisadores, professores e personalidades do teatro que sistematizaram seus procedimentos teóricos, metodológicos e criativos, numa espiral que vai de Constantin Stanislavski a Eugenio Barba.

Porém, no abraço cultural ao qual me referi há uma nítida tendência oriental, o que não invalida seus experimentos, mas enfatiza a superioridade daquela cultura sobre o ocidente abraçado. O livro é, enfim, uma obra que não deve deixar de ser lida e refletida por todos aqueles que sentem necessidade de conhecer uma pequena, mas substancial, fração das entranhas da teoria e da construção do ator, especialmente do ator criador e pesquisador, em uma das possibilidades, mais sofisticada, de produzir teatro contemporâneo.